8 сентября на «Любимовке» проходит Fringe-программа — читки пьес, исследующих новые формы и расширяющих язык театра. По просьбе редакции блога ридеры фринджа сформулировали вопросы к драматургам, чьи тексты вошли в программу дня. Публикуем интервью с Артёмом Материнским, автором текста «И., 9 лет».

 

 

Как ты себя идентифицируешь в театральном процессе, как обозначаешь себя и то, чем занимаешься?

 

Наблюдатель, свидетель, фланер.

 

Как возникла твоя пьеса?

 

Совершенно спонтанно. Я давно собираю детские рисунки: друзья мне приносят работы своих детей, детей своих знакомых. Из них получился «графический вербатим». В какой-то момент я попробовал рисовать в такой же технике — не копируя, а пытаясь повторить. Ничего не получалось, но в процессе рисования внутри начало что-то возникать, будто взгляд через детскую оптику.

 

Имеет ли твоя пьеса единые концепт/высказывание/месседж? Или это самореферентное произведение?

 

Это постоянное высказывание: рисунки всё время появляются, множатся, разворачиваются. Такой непрерывный процесс.

 

Можешь тезисно поделиться своим представлением о хорошем тексте для театра?

 

Это поэтический текст. Может, документальная поэзия, где важную часть составляет монтаж. Думаю, художественное высказывание должно встраиваться в текущую жизнь, не быть событием, а существовать в порядке вещей, в том числе, бытовом. А сконструированное высказывание для меня и есть спектакль.

 

Есть ли тема, на которую ты бы никогда не стал писать по этическим соображениям?

 

Я пока не открывал для себя таких тем. Если в момент написания это ощущение возникнет, то буду решать. Пока я не пишу про «светлое будущее».

 

Над материалом работала Анна Юсина