8 декабря прошло обсуждение четвёртого выпуска подкаста Любимовки, в котором вышли читки двух пьес — «Большая вода» Дарьи Слюсаренко и «Родина смелых» Глеба Планкина. В беседе приняли участие приглашенные эксперты — театральные критики Дина Годер и Антон Алексеев, режиссёры читок Никита Щетинин («Большая вода») и Сеня Ромин («Родина смелых»), а также сами драматурги.

Воскресную встречу с авторами, экспертами и слушателями подкаста провела драматург и арт-директриса фестиваля Наталия Лизоркина.  

 

Обсуждение пьесы «Большая вода»

Наталия Лизоркина начала обсуждение с того, что общее для этих пьес, вроде бы случайно соединенных, — это потерянность героев. 

Дина Годер продолжила эту мысль, сказав, что, притом что пьесы очень разные, в них есть много общего по настроению и ощущению своего рода эскапизма, как будто авторы пытаются уйти куда-то от того, что они видят вокруг, и от себя, возможно, тоже — так как с изображенными героями сложно было себя идентифицировать.

«Для меня оба текста про проблему децентрализации — возможности/невозможности. Вообще в принципе про провинцию. Герои предлагают нам разные пути: как относиться к тому, что ты в этой провинции находишься», — отметил Антон Алексеев. Антон обратил внимание на конструкцию текста — поспорил с режиссёром читки Никитой Щетининым, который определил пьесу как притчу:

«В притче дело в моральном камертоне, а тут нет такого,  — и этим текст и хорош».

Антон отметил большой театральный потенциал текста Дарьи Слюсаренко: пьеса может звучать как в камерном формате, так и на большой сцене.

Дина Годер большее внимание уделила важности восприятия текста сегодня: «Эта вещь может быть и для кино, но не столько важно определять будущую судьбу, сколько отметить то, как она воспринимается сейчас».

Режиссёр читки Никита Щетинин отметил комедийный потенциал текста, — но это особый смех — он только ещё больше подсвечивает тоскливое настроение, транслируемое героями «Большой воды».

Они пытаются сломать обстоятельства и выбраться из той среды, в которой вязнет их жизнь. Попытки тщетны — финал выносит им однозначный приговор.

«Текст на все времена», — Наталия Лизоркина отметила, что эта пьеса универсальна — легко представить, что она могла быть написан в любой год, в ней кроется «правильная печаль»:

«Тоска, которая вскрывает разломы в бытии».

Авторка текста Дарья Слюсаренко поделилась тем, как создавался такая пьеса. «Большая вода» появлялась с течением времени. Пьеса писалась очень долго. Первая сцена появилась в 2020-м году, а потерянность героев возникла ещё во время ковидного карантина, когда вдруг в одиночестве в голову людям стали приходить совершенно абсурдные идеи. Так, постройка лодки – неожиданно оказалась не иносказательной метафорой, а историей из жизни. А разговоры двух героев — общим срезом провинциальной жизни, которую во время создания пьесы Дарья запечатлевала как кинодокументалист. Пьеса писалась интуитивно, а у героев возникла своя собственная жизнь и эти «два мужика» получили абсолютную свободу:

«Когда они хотели говорить, тогда я дописывала что-нибудь».

Весёлая интонация к финалу пьесы пропадала соразмерно тому, как менялась вокруг реальность. В финале настроение текста подсвечивается тоской. Герои никуда не приплывут. Такое разрешение истории во многом отразило те чувства, которые драматург испытала на момент окончания пьесы.

 

«Родина смелых»

«Родина смелых» —  это личная история автора Глеба Планкина, сублимация его восприятия академической среды химфака, на котором он когда-то учился. Для написания пьесы автор пользовался своими черновиками и наблюдениями 2016-17 года:

«Попытка объяснить, откуда в современном обществе столько насилия, но и этот текст не дает выхода».

Антон Алексеев поделился впечатлениями о режиссёрской читке —  отметил, что при прослушивании персонажи сливаются в одном потоке. В текстовом формате — понятнее. Из-за этого теряется линия изменений главного героя: не ясно, к каким решениям он приходит, чтобы выбраться из ситуации, в которой оказался. Герой ходит по кругу и никак не может из него вырваться. Антон заметил, что главный вопрос для постановщиков текста —  когда это все происходит?

По мнению эксперта, ощущение безвременья возникает из-за невозможности идентификации окружающей героев действительности. Текст как будто показывает альтернативное пространство, где смешивается и недалекое прошлое, и настоящее, из которого вдруг фрагментарно выпадает актуальная реальность.

Режиссёр читки Сеня Ромин рассказал, что эта работа стала для него попыткой создания аудиоспектакля. Главной задачей для себя он видел создание аудиальных планов: общего — со смешением голосов и интершумом, среднего — где звучат диалоги на двоих, — и крупного плана главного героя.

Дина Годер отметила главное в обоих текстах:

«Тема нужды в другом человеке, поддержки (которую они называют дружбой) — сигнал сегодняшнего дня. И это симптоматично».

Как заметил Антон Алексеев, пьеса «Родина смелых» — это своеобразное возрождение жанра производственной драмы, «где борется ужасное с ужасающим». В 2021 году на Любимовке уже звучал «Почтамт», в пространстве которого создавалось похожее настроение.

В финале обсуждения несколько слов о текстах сказала арт-директриса фестиваля и исследовательница театра Елена Гордиенко. Она попыталась ответить на вопрос, как сегодня в пьесе возможно отразить катастрофическую реальность, какие это могут быть тексты.

Обращая внимание на две последние читки, Елена отметила, что, возможно, такими текстами становятся  тексты иносказательные, в которых неожиданно проявляется то, что рассеяно в воздухе, а также что ощущение эскапизма в пьесах, о котором говорила Дина Годер, может происходить парадоксальным образом от отражения авторами окружающей речевой действительности, где непосредственно о политических событиях может говориться очень мало.

 

Дизайн: Карина Мазитова & Митя Шигапов. Для иллюстрации использовано фото автора Кристины Зориной.